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極目新聞首席記者 張聰

攝影記者 蕭顥

“星月沉，華燈升，心碎在這夜露如淚的時分……”時隔五年后，歌劇《楚莊王》里讓觀眾印象最為深刻的唱段再一次響起。

3月10日晚，由湖北省歌劇舞劇院創作演出、獲得國家藝術基金2019年度滾動資助項目并啟動“二改二演”的民族歌劇《楚莊王》復排版，在湖北戲曲藝術中心首義劇場“煥新”上演。

演出現場，楚莊王與樊姬的浪漫相遇，令尹子越恃權凌王再獻瑤琴、妖女、神箭手的惡毒用心，莊王韜光養晦忍痛遠離愛人最終撥亂反正的故事段落次第登場，“三年不鳴，一鳴驚人”的主線情節和樊姬香消玉殞與莊王永別的場景，引發全場雷鳴般的掌聲……

作為一部楚國史詩，歌劇《楚莊王》通過獨具特色的音樂、舞美手段，向觀眾展開了一幅楚文化的瑰麗畫卷——大幕剛啟時雄渾的軍歌配合卜尹們詭異的歌唱，營造出四面楚歌的氛圍；失去愛人的樊姬在匏居臺清冷的星月下念往昔的場景，則在3D幕布的巨幅投影中凸顯了寂寞與苦悶。三段《星月沉 華燈升》在楚莊王的詠嘆中，唱出從隱忍到蓄勢待發再到爆發的曲折心路，力量中不失情感；楚莊王、子越、孫叔敖三重唱的《蕓蕓眾生盡可寬心》唱出了三個人不同的心境和多方勢力的角力；莊王與樊姬的多段對唱，有初見的脈脈含情、離別的痛心傷感、重逢的喜悅與真相大白，也有最終訣別時的撕心裂肺。

“尤其是對人物的塑造更加深入，比如為了展現楚莊王的隱忍、堅持，我們增加了楚莊王佯裝打獵其實是在練兵的場景，這個場面雖然不大，但文本、音樂、導演手法、舞蹈呈現以及演員的表演都非常震撼。”

音樂方面，本劇開頭的《飛鳴壯歌》讓不少觀眾看到了《編鐘樂舞》中“采桑”的影子，從小調發展成軍歌，《飛鳴壯歌》節奏強勁陽剛十足卻又不失楚地特色。而當漁鼓、花鼓戲、漢劇、汨羅江一帶的民間宮調加上金樽、瑤琴里潛藏的宮廷雅樂匯聚在《楚莊王》中，整部歌劇有了渾然一體、氣勢恢弘的荊風楚韻。服化道方面，從男女主角的飄飄衣袂、峨冠博帶，到矗立在月光下匏居臺一角的巨大鹿角立鶴，再到形似虎座鳥架鼓的擊鼓道具及大氣厚重的舞臺背景，楚文化元素在《楚莊王》中隨處可見。

據悉，此次《楚莊王》復排版首演中，國家藝術基金管理中心還組織了來自北京、上海、武漢等地的多位權威專家審看并開展研討，為該劇的深度修改打磨、把診、問脈。其后，該劇將吸取專家意見進一步修改排演，于3月31日、4月1日在首義劇場進行新一輪演出。

歌劇《楚莊王》由湖北省委宣傳部、湖北省文化和旅游廳、湖北省演藝集團聯合出品，湖北省歌劇舞劇院創作演出，湖北省演出有限責任公司全程推廣。